Hymn do miłości

  • reżyseria — Marta Górnicka
  • premiera — 21 stycznia 2017
  • czas trwania 50 min
  • miejsceScena Duża

„Hymn do miłości” to spektakl o Europie, która zwiera szyki. Kolejne narody podnoszą okrzyk: Oddajcie nam nasz kraj! A Polacy gorliwie stają w tym chórze.

To też spektakl o tym, że każdy naród lubi zapominać. A ludzie-bomby są już tak wkurzeni, że wybuchają. I w ten sposób wszystko się powtarza.

„Hymn do miłości” zamyka europejski tryptyk reżyserki wokół „Matki Courage”. Obraz orkiestry grającej w obozach Zagłady i temat Holokaustu staje się dla Górnickiej punktem wyjścia do poruszenia wątków narastających w Europie tendencji nacjonalistycznych i kryzysu migracyjnego. W libretcie do „Hymnu do miłości” reżyserka demonstruje przemoc języka dzisiejszej polityki: sięga po szerzący się w Internecie język nienawiści, cytuje wypowiedzi fundamentalistycznych bojowników i terrorystów (m.in. fragmenty 2083. Europejskiej Deklaracji Niepodległości – manifestu Andersa Breivika, przemówienia przywódcy ISIS Abu-Bakra i Bin Ladena), wystąpienia polityków, i zderza je z popowymi piosenkami i frazami patriotycznych pieśni. Wykorzystuje muzyczne i rytualne struktury, przywołuje pieśni narodowe i fragmenty liturgii, żeby zapytać, gdzie prowadzi nas zlepiająca się z nich pieśń.

W chórze śpiewają: aktorzy i aktorki Teatru Polskiego w Poznaniu, aktorzy i aktorki Chóru Kobiet, amatorzy z Poznania, dzieci, dorośli z zespołem Downa, seniorzy.

„Hymn do miłości” został wyróżniony nagrodami za muzykę, choreografię, scenografię oraz kostiumy na 10. Międzynarodowym Festiwalu Boska Komedia w Krakowie (2017). W rankingu miesięcznika „Teatr” „Hymn do miłości” został uznany za NAJLEPSZY MUZYCZNY SPEKTAKL w POLSCE w sezonie 2016/2017.

„Hymn do miłości” był prezentowany podczas wielu festiwali teatralnych w Europie m.in.: w Austrii (Festival of Regions w Machtrenk), Grecji (Athens and Epidaurus Festival), Niemczech (Berliner Herbstsalon Festival, SPIELART Festival w Monachium, Lessingtage Festival w Thalia Theater w Hamburgu, ASPHALT Festival w Düsseldorfie, Internationale Schillertage w Mannheim), Francji (SENS INTERDITS w Théâtre des Célestins, Théâtre le Maillon oraz NEXT Festival w Villeneuve d'Ascq), Włoszech (Mittelfest Festival), Holandii (SPRING in Autumn w Utrechcie), Rosji (20. New European Theatre w Moskwie), Szwajcarii (Kaserne Basel, CULTURESCAPES), a także w Polsce w ramach Międzynarodowego Festiwalu Teatralnego Dialog - Wrocław oraz Międzynarodowym Festiwalu Boska Komedia w Krakowie.

koproducenci: Fundacja CHÓR KOBIET, Teatr Polski w Poznaniu, Ringlokschuppen Ruhr, Maxim Gorki Theater

partnerzy: Goethe-Institut, Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski

Projekt współfinansuje m.st. Warszawa.

obsada

  • Sylwia Achu
  • Anna Andrzejewska
  • Maria Chleboś
  • Konrad Cichoń
  • Piotr B. Dąbrowski
  • Tymoteusz Dąbrowski
  • Maciej Dużyński
  • Anna Maria Gierczyńska
  • Paula Głowacka
  • Maria Haile
  • Wojciech Jaworski
  • Borys Jaźnicki
  • Katarzyna Jaźnicka
  • Ewa Konstanciak
  • Irena Lipczyńska
  • Kamila Michalska
  • Anna Rusiecka
  • Filip P. Rutkowski
  • Michał Sierosławski
  • Ewa Sołtysiak
  • Kaja Stępkowska
  • Ewa Szumska
  • Krystyna Lama Szydłowska
  • Kornelia Trawkowska
  • Anastazja Żak

twórczynie i twórcy

  • reżyseriaMarta Górnicka
  • koncept, tekst librettaMarta Górnicka
  • muzykaTeoniki Rożynek
  • choreografiaAnna Godowska
  • dramaturgiaAgata Adamiecka
  • scenografiaRobert Rumas
  • kostiumyAnna Maria Karczmarska
  • lalkiKonrad Czarkowski (Kony Puppets)
  • reżyseria światełArtur Sienicki
  • produkcjaIzabela Dobrowolska, Agnieszka Różyńska
  • asystent reżyserkiArnold Prządka
  • asystentka choregrafkiAnna Krysiak
  • asystentka kostiumografkiAgnieszka Majkutewicz
  • asystentura i konsultacja muzycznaJoanna Piech-Sławecka
  • kierownik technicznyAndrzej Szwaczyk

multimedia

fot. Magda Hueckel

w repertuarze

Wczytywanie...